自由時光的自由城邦

    
    劇情簡介：根岸崇一，一個喜歡民謠純愛歌曲的男孩，夢想成為風靡全日本的時尚民謠歌手、住在時尚的東京、交時尚的朋友、和心愛的人過著一起甜蜜烤土司、穿白色T桖的幸福生活。但命運坎坷，被死亡唱片的變態社長逼著加入死亡金屬團DMC。每天被迫唱「昨天幹了老媽，明天嗝掉老爸，強暴每個女人，把那些母豬都賣掉」的恐怖歌曲XDDDD。可憐的根岸拼命想轉回純愛民謠歌手，卻發現自己唱的民謠歌連狗都不想聽，而他帶領的死亡金屬團DMC卻越來越紅，最後連美國的死亡金屬帝王都遠渡重洋來踢館。在現實與理想的分裂下越來越痛苦的根岸，該何去何從？

    克勞薩二世，必殺技介紹XDDD：  貝貝馴牛術！
                                              Fuck不換氣連吼！
                                              交通工具挾持心法(以耕耘機做示範)！
                                              砍頭鐮刀！
                                              牙齒彈吉他！
                                              一秒鐘連說十次強暴！

    心得：從第一分鐘爆笑到最後一分鐘的電影XDDDD。裡面的歌曲單獨聽可能覺得沒什麼，但若放在電影中男主角當時的心境情境下，就成了真實反應男主角心聲的佳作，歌曲的感覺就出來了。無論是殺害、魔王、我要報仇、甜蜜愛人、莎莉My Love、法克漢宮等等，都可以聽出各自不同的韻味。(一部電影裡面有12首歌，夠華麗了！)

    分裂，是整部電影的核心。在咖啡廳和歌友會的換裝趕場中，觀眾可以看出男主角在真實自己(純情老二頭處男)與偶像身分(一分鐘強姦11個女人，一秒鐘說11次強暴的大魔王)、理想生活(時尚咖啡廳^^)和現實壓迫(血腥歌友會XDDD)下漸漸模糊不清的「慘況」。而編劇也很巧妙的編出讓純情善良的根岸被迫做出掀女人裙子，大吼：「這就是母豬的下半身！」的暴力舉動的劇情XD。悲哀的是，當某個行為作多了，就成了那個人的一部分，不管他願不願意。遭到現實打壓的男主角，也好幾次真的跨進了另一邊(在仇恨心態下寫了「我要報仇」這首歌，在憤怒中撞飛學弟XDDD)。到最後，克勞薩也成了根岸的部分性格，可能往後的根岸要像刀鋒戰士壓抑住吸血的渴望般壓制住自己心中的狂暴面了。^^

    根岸面對的問題，我在狂笑之餘心中頗有感觸。「在音樂領域上輸給學弟，在戀愛中輸給時尚天王」，這是現實中很容易遇到的兩個挫折，同時到來的確可能讓人尋死。全力以赴後一無所有是很殘酷又很正常的現象，這時人要透過轉念來建立新希望，或是看開去接受事實。但是轉念與否往往在於能不能遇到貴人，根岸的媽媽及時地扮演這個角色。他不點破兒子的身分，卻不着痕跡地給兒子開導。讓根岸的想法轉到一個新的希望中。當根岸轉念成「實現夢想很偉大，而幫助他人擁有夢想懷抱希望也很偉大」時，他欣然接受克勞薩這個身份(在火車上就換好裝~)，也承擔起和傑克單挑的任務。媽媽在電影中是畫龍點睛的存在。雖然出場不多，但短短幾句話，一個喝茶的動作，最後目送兒子離去的微笑，證明她一切都了然於心。沒有媽媽，就沒有浴火重生的克勞薩。而克勞薩能出名偉大，更在於他來自於溫暖的家庭。

    偶象的力量是強大的。可以大建設，也可以大破壞。DMC的歌詞「殺害阿殺害，將回憶染滿鮮血，強暴每個女人，我愛搞時我就搞，我沒有朋友女友，他們通通被我殺了」從某個角度看，這只是個純發洩，幫助歌迷發洩日常生活的壓力。但不是每個歌迷都有理性，還是有歌迷把歌曲世界和現實生活搞混。怎麼拿捏這個界線，是每個歌手樂團要面對的課題。如果唱的太衛道保守，歌迷的不爽馬上反應在銷售成績上，銷售太爛恐怕就被經紀公司腰斬。太前衛太狂野，可能銷售成績不錯，但破壞社會風氣的良心不安，恐怕也是歌手難以承受之重。

    根岸的弟弟就是搞不清楚分界線的歌迷。不過根岸用克勞薩的身分，把無聊的農家事務賦予新的意義(割草可以拿來砍人頭，開耕耘機可以學習挾持交通工具XDDD)，讓弟弟願意好好學農務，這也是一個正面的教育示範。用各種不同的方式去勾出學生的學習意願，比正經八百又純粹的知識傳授還重要。根岸的做法，也提供現實生活的歌手怎麼去面對道德和慾望，原則和商業利益這個問題。歌手也要生存，有時唱些情色歌詞或兇狠內容是宣傳效果，或是當下的情緒反應、理念表達，這無可厚非，不過對歌迷一定會造成影響。但要歌手永遠當乖乖牌，那乾脆不要唱歌！我想，歌手可以在唱不道德歌詞的同時，在生活中去表達一些正面的話語和行動，在正面的行動中結合變態歌詞等等。讓歌迷知道，慾望和道德並不是對立的，是可以共存共榮的。

    任何學到的東西，都不會毫無用處。農家子弟根岸，在台上馴服了傑克的重金屬蠻牛，也反映出「後天我學必有用」的道理。

    不論是做音樂或寫小說，理念和現實的衝突永遠存在，任何國家都一樣。想做出東西，一定要歷經掙扎，有所犧牲，又有所堅持，才能留下一點作品。芬蘭死亡金屬樂團死神之子的主唱就說過：「妳想把音樂作好，就一定要他媽的犧牲很多東西。」可見在樂團市場相對廣大、歌迷喜好也相對多元的歐美，都存在同樣的難題。重金搖滾雙面人用搞笑的風格來呈現出有志於創作的人們都要面臨的嚴肅問題。我認為根岸算運氣很好了。他還可以靠音樂去維持自己的時尚生活(雖然房間被社長砸爛XDDD)，許多人辛苦工作加班，抽不出時間來創作練樂器(或是寫小說)，等到年紀大了，只好忍痛放棄夢想，或是把音樂當成一個純娛樂。對於出社會的你我而言，夢想有時，真的是一朵無法攀折的花。

    不過，無法攀折到那朵花，沒有關係，只要花真的存在，開在高不可攀的山上，就讓我們擁有希望。只要努力爬，就會有折到花的一天，就算折不到，只要靠近一點點，品味她的芳香。這樣已經足夠。

    Mario 寫於2012.4.15